魏宗万倪大红司马懿,吴秀波版司马懿。小编来告诉你更多相关信息。
演员忠于的是剧本，而非史实。by 沃茲基·舒尔德 ——题记
我信奉冯唐的金线论，艺术达到一定程度就只有表达之不同，而无明显之高低。你不能因为崇敬《红楼梦》就否认《安徒生童话》，带有这种心态的人，不足与云。
那题主罗列的这三人，魏，吴，倪在我看来都是过了这条金线的，强行分高低显得愚蠢又无意义，但这不代表我们不能对比赏析。
说到赏析，我们就要回到题记的那句话，「演员忠于的是剧本，而非史实」作为影评界大佬沃兹基的这句名言我深以为然，无论编导还是演员，在艺术表达的时候必然是以剧本为蓝图的，而史实仅仅只是他们艺术创作的参考。举个简单的例子，你会因为《铁齿铜牙纪晓岚》戏说历史而否认张国立，王刚，张铁林这三个演员的演技吗？故，不明此理着不足与云。
说到这里其实问题已经很简单了，就剧本而言，《三国演义》，《新三国》，《军师联盟》，三者在艺术风格及表达侧重上已经大相径庭了。
《三国演义》更多的是对于名著的还原，艺术表达更注重对于名著那种文学质感的烘托，演员的表演更像是舞台剧，台词整体偏书面化（这个也是为了表现名著的文学性），戏说化和主观化是其必然属性，再有拿这个当历史的，请去面壁。
《新三国》的剧本是融合了《三国志》与《三国演义》，剧情的改编与逻辑更具合理性，比老版更贴近史实，当之无愧的历史大剧。过度生活化的台词被吐槽很多，但也秀出了很多人的知识上限，还真有人觉得古人说话就是文言文那种，呵呵。
《军师联盟》同样是戏说历史，虽然格局较小，但角度刁钻，围绕司马懿本人进行全方位的解读，以此为切入口展现出一个更加立体的三国。但对于历史大刀阔斧的改编和极其现代化的影视美学，让很多上了年纪的观众一时难以接受，雏鸟效应让他们觉得老三国那种硬邦邦的土气才是正统，不可否认像唐国强这样的优秀演员台词功力了得，但艺术创作哪有正统一说？我们要看到的是创作者表达的思想，罗贯中难道就是不可撼动的政治正确？开玩笑呢！
总的而言，当你理解了三部剧本身的表达侧重之后，你就能准确把握剧中演员的演技水准，因为你有了一个可靠的参考标准。
魏宗万本身猥琐的形象，为他塑造一个反派司马懿提供了很大的优势，而老艺术家高超的演技，把一个阴险狡猾司马懿也演绎的很到位。从剧本角度看是可谓完美。
倪大红的演技没的说，但他似乎对于司马懿的理解尚不够完善。他的司马懿野心外露，阴险难藏，看着是爽，但禁不起推导。不过在有限的表达空间里，他能有这样的表现已是难得。
吴秀波最让人惊艳的无疑是老年司马懿的塑造，无论台词还是造型堪称近几年中国电视剧之最，相比那些刻意注重历史厚重的正剧，他给观众展现的三国反倒更加有血有肉，让人觉得可信又真实。某种程度上，这种开拓性的表达比电视剧的主题更重要，王刚饰演的和珅基本上也是这个逻辑。
回到最后，紧承主题，评价演员的演技，应该以剧本为主，而非史实。
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